谁在面对未来？

还是教育戏剧的阅读材料，很多醍醐灌顶的地方。

----------------------------------

戏剧最有帮助的形式，是将年轻人放置到一些境遇中，在这里他们可以瞥见日常生活，并且可以遇见他们自身，并且建造属于他们的价值。

戏剧让他们探索不同的境遇，并且在这些境遇中自己找到他们应该发出的行动，如伯顿所说【戏剧】“没有禁区”。他们在探寻自己，这是一个无价的礼物，而我们知道它的价值。

我为什么如此强调戏剧的价值?因为它是一个十分特殊的艺术形式。历史上，人类一直不断的向彼此扮演自身，为了能够更清晰的理解彼此。它是现场的艺术，活的，我们能够听到和触摸到那些和我们一样纠结于生存的人。它给了我们一个十分特殊的机会来发现我们生活的要义。在教育戏剧中，我们将自己放置在两难的境遇中，并且探索解决问题的办法。我们不是靠在椅背上欣赏电影或者绘画。戏剧给了年轻人进入他人生命的机会，于是我们必须谈论何种形式的戏剧是最有效的。

这里面有两种主要的模式，一种将儿童放置在岸边，看着在溪流中挣扎的境遇，另一种带领年轻人进入到溪流中，但一直扬起头，想办法应对他们穿梭其中的不同事件——是逆流而上，还是顺流下行。

我们理解了戏剧中时间是如何慢下来的，于是我们可以探索两人之间的东西，设置障碍在这个过程中很重要；意义是被行动和物件聚焦的；张力很重要，且和冲突是两个不同的概念；通过入戏（角色）理解意义的层面，个人/心理层面和社会层面之间的相互关系是什么；如何聚焦在动作的意义层次上，以及聚焦在潜台词和原文本上；用动作、物件和语言将一个文本赋予生命；对于故事线和情节的敏感。

也许我们可以用静像的习式来创造所有关键的瞬间，或者用“脑中的声音”让不同学生说出猎人脑中相矛盾的想法。这样的做法完全转换了境遇本身，对于不同声音的讨论很可能通向了一个关于境遇的讨论，而非对于境遇的直接体验。这个关于经验的方面是一个相当关键的维度，在这样的课堂中，儿童不用再面对他们自身了，相反，他们可以在完全没有体验境遇的前提下就基于一些既定的想法做出选择。而在“活在当下”的戏剧中，儿童要积极的寻找语言，行动来一点点的探索这些瞬间，当他们被保护进入角色的时候，这里有一个机会可以使他们进入到“虚实之间”的状况中。我认为这是“活在当下”戏剧最重要的特点。当你扮演一个角色的时候，你既是角色，也是你自己，并且你和角色是交互的存在。你不是变成了别人，而是同时是自己和别人。这是“成为“角色，它让一种充满力量的学习变成了一种可能。

我一直强调要让儿童和年轻人沉浸在戏剧制造的人类的矛盾境遇中，让他们自己决定是否要反抗（或者接受）。这是一个十分具有挑战的事情，而我认为最关键的工具就是将他们放置在戏剧里面，而非站在岸边，他们需要在他们的生命体验中扮演自己真正想扮演的那个人。这需要让他们对周围的环境和挑战更有觉察才可以。